domingo, 21 de febrero de 2010

Fantasyland: Donde los Cuentos Cobran Vida

Sleeping Beauty Castle (El Castillo de la Bella Durmiente) en Disneyland California
Foto de Matthew Hansen de toursdepartingdaily.com
La infancia de Walt Disney está retratada en Main Street, U.S.A, y los misterios de la naturaleza en Adventureland, mientras que en Frontierland se representa la historia de los Estados Unidos. Pero Walt dejó el lugar más privilegiado de Disneyland para la tierra donde los cuentos de hadas se hacen realidad: Fantasyland. ¿Qué podía ser más atractivo para los niños (y para los adultos) que un lugar donde los sueños se hacen ralidad? Parte del truco fue, por supuesto, crear atracciones que proporcionasen emociones y sorpresas inesperadas sin alarmar demasiado a los niños.


Boceto original de Fantasyland

Encontrar el balance no fue fácil, pero se consiguió. Mr. Toad's Wild Ride empezó siendo una mini-montaña rusa, pero fue alterada para que todos los estómagos pudieran soportarla. Casey Jr. Circus Train tenía al principio un grado de inclinación que tuvo que ser reducido de 45º a 25º porque el tren se volvía hacia atrás.


Boceto original de Fantasyland

Esta es la descripción que Walt hizo de Fantasyland: "¿Qué niño no ha soñado con volar como Peter Pan sobre Londres? Aquí, en el reino más feliz de todos puedes acompañar a Blanca Nieves a través del bosque hasta la mina de los enanitos, escapar de las garras del Señor Smee y el Capitán Garfio con Peter Pan y correr a toda velocidad en el automóvil del Sr. Sapo a través de las calles de Londres. El tiempo que paséis en este lugar sin preocupaciones será un sueño hecho realidad para los jóvenes de corazón."


FANTASYLAND EN 1962

Muchas de las atracciones de Fantasyland, como Peter Pan's Flight, Snow White's Adventures y Mr Toad's Wild Ride son llamadas "Dark Rides" (atracciones mecánicas oscuras), porque, según Randy Bright, "hacen un extenso uso de la luz negra, una particular clase de luz que hace que las escenas pintadas con una pintura especial, brillen en la oscuridad con una luminiscencia etérea. La ropa blanca que llevan los visitantes también se verá brillar bajo esta luz."


FANTASYLAND EN 1980

FANTASYLAND EN 2009


Una de las ideas más imaginativas de Walt para Fantasyland fue el permitir que los visitantes se vieran a sí mismos como los protagonistas en las que se verían inmersos. Así, por ejemplo, Blanca Nieves no aparecía en Snow White's Adventures, ni Peter Pan en Peter Pan's Flight, ni el Sr. Sapo en Mr. Toad's Wild Ride. Esto solía confundir a los visitantes que se preguntaban dónde estaban estos personajes. Por eso finalmente fueron añadidos a las atracciones.

FACHADA ORIGINAL DE SNOW WHITE'S ADVENTURE EN 1968

La entrada a Fantasyland es, por descontado, el representativo Sleeping Beauty Castle (El Castillo de la Bella Durmiente). El Imagineer Marty Sklar explica que "Aunque la torre más alta del castillo se eleva hasta 23,5 metros desde la superficie del agua del foso, una técnica muy conocida en los círculos cinematográficos, llamada perspectiva forzada, se usa para dar la sensación de que es más alto. Las paredes y murallas se construyeron con piedras que gradualmente disminuyen su tamaño, de las más grandes, colocadas en su base hasta las más pequeñas que se colocan en las partes más altas y en las torres."


SNOW WHITE'S ADVENTURE EN 2009

El diseñador Marvin Davis tuvo la tarea de diseñar el castillo, y descubrió lo perfeccionista que podía llegar a ser: "El primer diseño que tuvieras, Walt siempre lo iba a rechazar, estaba seguro que lo siguiente que traerías sería mejor. Quería ver cada idea que pudieras tener antes de decidirse por algo." Davis presentó 129 bocetos a Walt antes de aceptar el definitivo.

BOCETO ORIGINAL DE SLEEPING BEAUTY CASTLE. PRESTAD ATENCIÓN A LA
FACHADA FRONTAL DEL MÓDULO CENTRAL. ESA FACHADA SE CONVIRTIÓ FINALMENTE
EN LA FACHADA TRASERA PORQUE A WALT LE GUSTABA MÁS LA OTRA CARA.

Como era ya típico en muchas atracciones de Disneyland, el diseño se pasaba al departamento de modelado para hacer una maqueta tridimensional "Entonces," recuerda Marc Davis, "Herb Ryman cogió mis dibujos y los incorporó a este hermoso boceto, llegando así a la idea definitiva." Hubo un cambio: Rayman colocó al revés la pieza central del castillo, no se sabe si fue intencionadamente o por error, pero a Walt le gustó más de esa manera y así se construyó.


MAD TEA PARTY 2009

Las otras dos piezas centrales de la Fantasyland original fueron Mad Tea Party, las "tazas" como muchos las llaman, y King Arthur Carroussel. Dave Smith escribe en su libro Disney A to Z que "Walt Disney compró un carrusel Dentzel de 1875 de un parque de atracciones de Toronto y le puso más caballos Murphy de otro carrusel de Coney Island. Quería que todo fueran caballos, así que quitó los otros animales y los almacenó. También quería que todos los caballos parecieran estar en movimiento, así que mandó romperle las patas a los caballos que estaban de pié para colocarlas en una nueva posición"


Debido al ajustado presupuesto en la construcción del parque, muchos de los edificios de Fantasyland eran simples carpas de estilo medieval en lugar de seguir los diseños originales de Tudor, con más edificios y casas. pero en 1983 Fantasyland sufrió una gran remodelación que incluyó la construcción de esos edificios que 30 años antes no se habían podido construir.

Fuentes: Walt Disney Family Museum, Daveland.com

Fotos: Daveland.com, MousePlanet.com, Google Images 

sábado, 20 de febrero de 2010

Westernland Tokyo y Frontierland París


TOKYO DISNEYLAND: WESTERNLAND

Impressions of Westernland Photo


El concepto original de Walt Disney era que Frontierland llevaría a los visitantes en un viaje al pasado de América para mostrar los sueños de los pioneros que la poblaron, sus grandes momentos, los míticos paisajes que se podian divisar desde los antiguos trenes y de los grandes barcos del Mississippi.

Impressions of Westernland Photo

Sin embargo cuando Disney empezó a expandir sus parques fuera de Estados Unidos, este concepto no tenía mucho sentido en países cuya cultura y visión de América era muy diferente. Por eso, cuando los Imagineers crearon su versión de Frorntierland para el parque que estaban construyendo en Tokyo, tuvieron que recrear una imagen de América más cercana a la visión que los japoneses tenían del país.

Impressions of Westernland Photo

En Tokyo Disneyland eligieron para esta zona el nombre de Westernland por dos razones. En primer lugar la palabra "Frontier" no tiene una traducción ni un sentido equivalente en japonés. En segundo lugar, Westernland ofrecería una visión idealizada del viejo oeste americano del Siglo XIX, dejando atrás toda aquella ambientación de la época de los pioneros y los orígenes de los Estados Unidos.

Fuentes: Tokyo Disneyland Fan Site, Mouse Planet    Fotos: Tokyo Disneyland Fan Site


DISNEYLAND PARIS: FRONTIERLAND


Cuando Disney decidió llevar la magia de sus parques a Europa, el estudio de la cultura europea reveló a los imagineers que la imagen que los europeos tenían de América estaba muy asociada a una visión cinematográfica muy arraigada en las viejas películas del oeste protagonizadas por leyendas como John Wayne. En Disneyland París se retoma el nombre de Frontierland y esta se convierte en la zona más grande del parque, siendo además la Frontierland más grande de todas las existentes y con una temática más enfocada a esa visión que las películas western ofrecían del salvaje oeste americano, con mayor sensación de aventura, un aspecto más desértico y con un colorido en el que predominan los tonos tierra.



La versión parisina de Frontierland es también menos realista, más fantástica y tiene una historia de fondo, la historia de una ciudad llamada Thunder Mesa, una ciudad minera del oeste americano que crece alrededor de Big Thunder Mountain, una gran montaña en la que hay una vieja mina de oro, cuyos propietaros habitaron hace muchos años la mansión que se encuentra sobre la colina que hay junto al río Rivers of America y que hoy en día está habitada por fantasmas, por lo que en el pueblo la conocen por Phantom Manor. Así todas las atracciones de Frontierland cuentan individuanmente una historia pero quedan unidas por la historia de Thunder Mesa.



En los parques de California, Florida y Tokyo, recorriendo el parque en el sentido de las agujas del reloj, Frontierland (Westernland en Tokyo) es la tercera zona temática del parque después de Main Street, U.S.A (World Bazaar en Tokyo) y Adventureland. En París, se decidió poner Frontierland en segundo lugar después de Main Street, U.S.A. De esta forma las dos zonas dedicadas a América quedaban conectadas ilustrando un viaje cronológico hacia el pasado.



Fuente: Disneyland From Scratch to Creation     Fotos: Aladar

viernes, 19 de febrero de 2010

Frontierland


"Siempre me han interesado el pasado y la historia," decía Walt. "Pienso que es vital. Pienso en el mundo en el que vivimos y esta nueva era que estamos viviendo. No debemos olvidar las cosas que han pasado como... los padres fundadores de nuestra constitución, que es algo vital para lo que hacemos hoy en día. Eso es en lo que yo creo..."


Frontierland era todo lo contrartio a Tomorrowland; un lugar lleno de diversión que daría a los Visitantes la oportunidad de revivir aquellos días de las diligencias tiradas por caballos y las mulas de carga. Por supuesto, trabajar con caballos y mulas de verdad no era nada fácil para los Miembros del Reparto de Disneyland. Los mordiscos de las mulas estaban a la orden del día; Algunas se comportaban como verdaderas mulas, negándose a caminar en determinados momentos. mientras tanto, los caballos que tiraban de las diligencias y carros no podían convivir con las demás atracciones del parque, que, según el archivista de Disney, Dave Smith, "se asustaban con los silbidos de los trenes cuando pasaban cerca. Al final, con mucho pesar, Disney aceptó que los animales debían abandonar Frontierland."


Los actores humanos que actuaban en The Golden Horseshoe Revue, eran mas agradecidos. El espectáculo hizo su estreno el día de la inauguración de Disneyland y fue el que más tiempo duró, hasta su despedida en 1986 para ser sustituido hasta 1994 por The Golden Horseshoe Jamboree. El show original tenía cantantes, cómicos y un can-can. El palco favorito de Walt estaba cerca del escenario.

De hecho, Walt y Lilly celebraron su 35º aniversario allí, pocos días antes de la inauguración del parque. Tal como se cuenta en The Man Behind the Magic: "Estando sentados con Sharon y Diane en su mesa, Lilly se dio cuenta de repente de que Walt no estaba. Entonces lo vio. Estaba en el balcón del restaurante gritando '¡Bang, bang!' hacia el escenario. El público aplaudió y luego bajó trepando al escenario donde se le unió su familia y todo el mundo empezó a bailar. Walt disfrutó en todo momento.


Diane pensó que era mejor llevarlo a casa. Walt se sentó en el asiento trasero con un mapa enrollado de Disneyland. "Estaba tocando con el mapa enrollado como si fuera una trompeta," Recuerda Diane, "igual que un niño pequeño. Se puso a cantar una canción. Y antes de que me diera cuenta se quedó dormido con su trompeta de papel entre sus brazos."

Aunque el The Golden Horseshoe ya no se representa, la figura más monumental de la Frontierland original todavía existe. El magnífico barco Mark Twain Steamboat. Como dice Randy Bright en su libro Disneyland: Inside Story, la "Reina del Río" de Walt Disney fue el primer barco de vapor construido en los Estados Unidos en los últimos 50 años. Fue construido en dos astilleros. Una constructora local de barcos se encargó del casco de 32 metros mientras el Estudio Disney fabricaba los pisos altos del barco. Como por arte de magia las dos partes encajaron formando una réplica de 159 toneladas en una escala de 5/8, de aquellos barcos de vapor que antaño cruzaban el gran Mississippi entre San Luis y Nueva Orleans.


Aunque el Mark Twan continuó deleitando a los visitantes, el primer día tuvo graves problemas. Se llenó con tanta gente que se hundió más de lo previsto y se inundaron los pisos inferiores.


Al año siguiente, la atracción Tom Sawyer Island abrió al público. Una isla de verdad a la que se llega en balsa. Este es un lugar Mágico donde los jóvenes y los adultos en buena forma pueden explorar y dejar volar su imaginación. Al principio Walt creía que los niños que visitaran la isla se imaginarían a sí mismos siendo Tom Sawyer, pero al poco tiempo de abrir, un niño de 12 años llamado Tom Nabbe, que vendía periódicos en la entrada de empleados de Disneyland persuadió a Walt para que le dejara ser Tom Sawyer. "Estuve tras él durante semanas hasta que por fin me puso a trabajar." Recuerda Nabbe. "No era un trabajo fácil, trabajando todo el día bajo el caluroso sol, pero tenía muchas gratificaciones, incluyendo la envidia de todos los niños que visitaban la isla y la atención de las revistas nacionales y reporteros."

En 1961, Walt escribió, "Hemos estado trabajando como troyanos en la nueva remodelación de Disneyland. Después del día de Año Nuevo, empezaremos la construcción de... proyectos como Swiss Family Treehouse, New Orleans Square y un museo de piratas, así como una casa embrujada con 1001 fantasmas." The Swiss Family Treehouse (La Cabaña de los Robinsones de los Mares del Sur), formaría parte de Adventureland y las otras atracciones tomaron más tiempo de lo que Walt pensaba.

Fuente: Walt Disney Family Museum